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Arts · Peintres et sculpteurs

Paul Cézanne

Paul Cézanne (1839-1906) est un peintre français post-impressionniste. En cherchant la structure géométrique des choses sous la lumière impressionniste, il a ouvert la voie au cubisme : Picasso et Matisse le nommaient « notre père à tous ».

Mis à jour le 5 min de lecture

Paul Cézanne, né le 19 janvier 1839 à Aix-en-Provence et mort dans la même ville le 22 octobre 1906, est l’un des peintres les plus influents de l’histoire. Proche des impressionnistes, il s’en détache pour élaborer une peinture lente, construite, où la couleur modèle les volumes. Longtemps incompris et moqué, il est reconnu à la fin de sa vie par une jeune génération qui fera de lui le fondateur de l’art moderne. Il est l’une des figures majeures du post-impressionnisme.

Repères chronologiques

DateÉvénement
19 janvier 1839Naissance à Aix-en-Provence ; son père deviendra banquier
1852 – 1858Collège Bourbon à Aix ; amitié avec Émile Zola
1861Premier séjour à Paris, à l’Académie Suisse ; rencontre de Pissarro
1860sRefusé à l’École des beaux-arts et, à plusieurs reprises, au Salon
1872 – 1874Peint aux côtés de Pissarro à Pontoise et Auvers-sur-Oise
1874Participe à la première exposition impressionniste
1877Participe à la troisième exposition impressionniste
1886Rupture avec Zola après L’Œuvre ; mort de son père, qui le met à l’abri du besoin ; mariage avec Hortense Fiquet
1895Première exposition personnelle chez le marchand Ambroise Vollard
1902Construit son atelier des Lauves, à Aix
1904Une salle lui est consacrée au Salon d’automne
22 octobre 1906Mort à Aix, quelques jours après avoir été pris sous l’orage en peignant sur le motif
1907Rétrospective au Salon d’automne, décisive pour Picasso et Braque

La vie de Cézanne

Aix, Zola et Paris

Fils d’un chapelier devenu banquier, Cézanne étudie le droit pour obéir à son père avant d’obtenir de rejoindre Paris en 1861, où l’attend son ami d’enfance Émile Zola. Ses premières toiles, sombres et violentes, peintes au couteau en épais empâtements, sont refusées partout.

L’apprentissage impressionniste

Au début des années 1870, auprès de Camille Pissarro à Pontoise et Auvers-sur-Oise, il éclaircit sa palette et adopte la touche fragmentée. Il expose avec les impressionnistes en 1874 et 1877 et y subit les sarcasmes les plus durs. Il s’éloigne ensuite du groupe pour travailler seul, entre Paris et la Provence.

La rupture avec Zola

En 1886, Zola publie L’Œuvre, roman dont le héros, un peintre raté qui finit par se suicider, emprunte des traits à Cézanne. Les deux hommes ne se revoient plus. La même année, la mort de son père lui laisse une fortune qui lui permet de peindre sans se soucier de vendre.

La reconnaissance tardive

En 1895, le marchand Ambroise Vollard lui consacre une exposition qui surprend et attire les jeunes peintres. Gauguin, Émile Bernard, les nabis le vénèrent. Retiré à Aix, Cézanne peint inlassablement la montagne Sainte-Victoire, des baigneurs et des natures mortes. Il meurt en 1906 d’une pneumonie contractée en peignant sous l’orage.

Le style de Cézanne

Structurer la sensation

Cézanne voulait « faire de l’impressionnisme quelque chose de solide et de durable comme l’art des musées ». Il garde l’observation directe de la nature, mais cherche sous la lumière changeante la structure permanente des choses.

La géométrie de la nature

Dans une lettre au peintre Émile Bernard du 15 avril 1904, il conseille de « traiter la nature par le cylindre, la sphère, le cône, le tout mis en perspective ». Ses paysages se construisent en plans juxtaposés, ses fruits en volumes simples.

La modulation par la couleur

Plutôt que de modeler les volumes par l’ombre et la lumière, il les construit par des touches de couleur parallèles et juxtaposées, passant des tons chauds aux tons froids. « Quand la couleur est à sa richesse, la forme est à sa plénitude », disait-il selon Émile Bernard.

Les points de vue multiples

Dans ses natures mortes, la table penche, le compotier est vu à la fois de face et d’en haut, les bords de la nappe ne se raccordent pas. Ces « déformations » délibérées, qui combinent plusieurs points de vue, seront poussées à leur terme par le cubisme.

Œuvres majeures de Paul Cézanne

TitreDateLieu de conservation
La Maison du pendu, Auvers-sur-Oise1873Musée d’Orsay, Paris
Une moderne Olympiavers 1873 – 1874Musée d’Orsay, Paris
Nature morte au compotier1879 – 1880Museum of Modern Art, New York
Le Golfe de Marseille vu de l’Estaquevers 1878 – 1879Musée d’Orsay, Paris
Pommes et orangesvers 1899Musée d’Orsay, Paris
Les Joueurs de cartes (version à deux joueurs)vers 1890 – 1895Musée d’Orsay, Paris
Madame Cézanne au fauteuil jaune1888 – 1890Art Institute of Chicago
Femme à la cafetièrevers 1895Musée d’Orsay, Paris
La Montagne Sainte-Victoire au grand pinvers 1887Courtauld Gallery, Londres
Les Grandes Baigneuses1898 – 1905Philadelphia Museum of Art
La Montagne Sainte-Victoire vue des Lauves1904 – 1906Plusieurs versions (Philadelphie, Zurich, Bâle…)

Cézanne a peint la montagne Sainte-Victoire plus de quatre-vingts fois, en huile et en aquarelle. Il a réalisé cinq tableaux des Joueurs de cartes.

Pourquoi Cézanne est-il le « père de l’art moderne » ?

La rétrospective du Salon d’automne de 1907, un an après sa mort, est un choc pour la jeune génération. Picasso et Georges Braque en tirent la leçon de la géométrisation et des points de vue multiples : c’est la naissance du cubisme. Matisse, qui avait acheté en 1899 un petit tableau des Trois Baigneuses (aujourd’hui au Petit Palais), y voit la construction par la couleur. Les peintres abstraits retiennent l’autonomie du tableau, qui obéit à ses propres lois plutôt qu’à l’imitation.

Questions fréquentes

Quel est le mouvement de Cézanne ?

Il participe aux débuts de l'impressionnisme, puis développe un style propre que l’on range dans le post-impressionnisme. Il est considéré comme le précurseur direct du cubisme.

Pourquoi Cézanne a-t-il peint tant de fois la Sainte-Victoire ?

Parce que ce motif proche de chez lui lui permettait d’étudier inlassablement les rapports entre les plans, les couleurs et la lumière. Chaque version est une nouvelle tentative de « réaliser » sa sensation.

Où voir des tableaux de Cézanne en France ?

Au musée d’Orsay et au musée de l’Orangerie à Paris, et à Aix-en-Provence au musée Granet. Son atelier des Lauves se visite.

Combien a été vendu « Les Joueurs de cartes » ?

Une version des Joueurs de cartes a été achetée en 2011 par l’État du Qatar pour un montant estimé à plus de 250 millions de dollars, l’un des prix les plus élevés jamais payés pour un tableau.

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